众所周知，有一种叫做“高级灰”的色彩风格深受摄影师们的喜爱，很多摄影同好都热爱运用这种色彩风格，当然也有很多初学者喜欢效仿。下面我介绍一下我对“高级灰”影调的理解和调色技巧，希望对大家有帮助。什么是高级灰?如何拍摄“高级灰”影调人像呢?我们来看看

　　“高级灰”影调的特点

　　1、什么是“高级灰”影调?

　　首先，它不是指某一种固定的颜色，而是一种色彩关系。鲜艳的色彩会带给人强烈的情绪感，看久了会使人疲惫。而“高级灰”的色彩纯度低，并且灰色具有丰富、广阔的色彩空间。

　　2、为什么强调“高级”?

　　当提到“灰”这个字，大家会想到什么?压抑、沉闷、阴暗?如果换到摄影上，“老司机”常对新手说：“你这个图发灰，不通透。”以上两个例子，都说明“灰”给人的印象并不好。　　那么下面我们举几个例子，来看看“高级灰”的特点

　　上面的作品，都是对同一场景的不同色彩处理方式。3040万全像素双核CMOS开启了高画质时代，为后期处理提供了足够的空间，对发挥摄影师创意至关重要，而且在拍摄夜景时，长时间曝光降噪性能强悍，给高画质赋予了新的定义。

　　EOS 5D MarkIV 光圈：F11 快门：40s ISO100 B.way 4档ND 前一张都是比较鲜艳的色彩，后一张都是利用“高级灰”的方式调色。咱们来具体看看色彩有什么差异

　　对图中圆圈位置用吸管工具吸取色彩查看RGB信息。

　　大家知道，在色盘中越靠右上方的色彩纯度越高。通过从PS中用吸管吸取局部色彩后在拾色器上标出的位置，可以看到色彩饱和度的对比(如上图)。后者的R值只有59%，显然下图中的红色纯度更低。

　　以此可以看出图像的色彩经过调整后色彩纯度降低，画面具有柔和、平静、稳重的特点，画面有色彩倾向但自然不突兀，和而不同。

　　3、利用“高级灰“调色时，要注意什么?

　　EOS 5D MarkIV 光圈：F8.0 快门：25s ISO100 B.way 4档ND

　　A.“高级灰”不是“高级黑”。有些摄影者喜欢把画面中某些色彩的饱和度降低，做成黑白效果，同时保留个别颜色的色彩，认为这就是“高级灰”。然而这种简单粗暴的处理方式，往往会给别人压抑、突兀的感觉——“高级灰”是降低色彩纯度，而不是把色彩去掉。

　　B.降低色彩纯度，但要注意画面的通透度，适度的对比度，干净的色彩搭配，合适的清晰度。

　　C.注意明暗层次关系和色彩对比

　　“高级灰”虽然色彩上是低反差、低饱和，但是画面明暗关系一定要表现出来，让画面具有层次感。画面中要出现明度稍大，色彩相对鲜艳的内容作为兴趣点。

　　这是原图，7月份一天下午拍摄于北京故宫。在拍摄之前我已经想好了后成片的效果，拍摄前的预想对后期制作非常重要。

　　测光与曝光

　　拍摄时间是下午2点左右，此时正是顶光，实际上不是佳的拍摄时间。但是由于故宫的开放时间限制还有考虑游客对拍摄的影响，不得不在这个时间拍摄。　　首先要解决的是光比问题，如果我对模特面部测光，那么天空会稍微过曝，为了后期处理成“高级灰”效果，一定要避免天空过曝，所以我用了一片GND滤镜来压暗天空。得益于EOS 5D Mark IV新开发的CMOS传感器的高像素化和高动态范围，在大光比的拍摄条件下保留了足够多的细节，方便后期进行多维度处理。接下来解决面部的光线问题，我让模特撑着一把油纸伞，把太阳的直射光变成了柔和的散射光，这样不会给模特的面部造成明显的高光和阴影。伞的另一个作用是挡住头部后面的一层层台阶，防止“切头”的情况发生。

　　构图

　　再说说构图，人像构图一个比较简单的方法，就是把人物的眼睛放在三分线上，这样有利于将观者的视觉引导至模特，有助于情感的表达。拍摄时要注意不要把模特的身体部分放在画面的边角，否则会使身体变形，比如：把脚放在画面边角，脚会变长，所以这张图我有意将模特的脚放在了靠中间一点的位置。

　　因为我是仰视拍摄的，所以我尽量让镜头与地面水平，给后期校正畸变裁剪留出余地。EF 16-35mm f/4L IS USM 镜头的锐度非常高，采用大口径双面非球面镜片等新技术，画面的周边画质，以及广角端的畸变控制等光学性能非常优异。

　　后 期

　　这张图前期出现的比较大的问题是面部过暗及裙子过曝，因此除调整畸变、液化、磨皮外，我们重点解决这两方面问题。