简约摄影在多年前开始流行，并且经久不衰。这是有原因的，首先是画面非常干净，没有多余的干扰元素来扰乱观众的视线。而且简约元素又在另一个层次上筛选出颜色，简单的配色使颜色在画面中更具冲击力。

　　简约摄影因此成为众多摄影师的师的风格之一。在日常生活中，他们总是寻找空白空间来拍摄简化的内容。

　　而且简约主义并非新鲜事物，在任何艺术形式中，包括雕塑、绘画等都有过简约的概念，虽然简约元素减少了，但这并不意味着简约很容易制作，相反，它更需要你用有限的元素来塑造无限的内容空间，在某些方面会更好地体现创作者的艺术修养。

　　由于被称为极简主义，所以关键字简就意味着极其干净，不掺杂杂质，在画面中的元素都应该有它的实际用途，尽管我们知道这在现实世界中是很难实现的，但我们的目之所及，总会不可避免地出现这样的干扰，除非用后期的方法去除，否则很难达到真正的简约。那怎样才能有效地拍出简约的作品呢?也许是每个想拍摄这种类型的摄影师都要考虑的问题。

　　像任何照片一样，故事是照片传达给观众的重要的东西。在极简主义摄影中，如果你想尽可能高效地讲述这个故事，那就意味着你必须有一个干净的背景、适当的负面空间和清晰的主题。我相信没有人希望照片中有太多干扰元素的干扰故事，并将观众的视角引入另一个莫名其妙的方向。

　　而且保持背景清洁，无论是虚化处理，还是纯色或简单纹理，都能轻松消除不必要的干扰。

　　负空间在风景摄影中的应用也是必不可少的，无论是有经验的摄影师还是画家，都会故意在自己的画面中保留一部分空间，这部分空间没有任何装饰，可以是全黑，也可以是全亮，虽然这个空间并不引人注目，但却对衬托主题起着重要作用。就像群山环绕的画面一样，清澈的蓝天是一个明显的负空间，部分蓝天更能衬托出群山的壮丽。

　　在肖像摄影和静物摄影中，使用大光圈拍摄主体的结果之一是制作浅景深、主题以外的虚化，虚化完全隔离主体和背景，形成两个互不干扰的空间。画面模糊了，但主题不模糊，主体从纷扰的背景中的干扰要素中拯救出来。

　　构建极简主义摄影的另一个重要的要素是颜色，通过使用颜色来创造对比度，在简单的画面中，使用两三种颜色并列，强调图像，提高图像的魅力。

　　在大多数情况下，极简照片总是倾向于使用大面积的平面颜色来建立简单性，但你仍然需要了解颜色，了解不同颜色的搭配功能，是创造和谐还是制造冲突。然后根据你的主题性质选择合适的补色来增强你的主题。

　　如果是黑白作品，要注意黑白灰在照片中的比重、黑白对比、灰调在作品中的作用。

　　极简主义摄影通常是一部非常简单的作品。摄影师试图使用简单的元素(点、线、面)来引导观众进入正确的方向。在你的作品中，任何可能出现的元素都会引起观众的注意，所以更有必要减少照片中元素的数量来描述故事。