模型摄影是近几年逐渐兴起的一个拍摄主题。把玩具模型与场景画面结合起来，可以制作出内容多变，富有创意的图片。以下就让我们针对摄影模型的前期拍摄工作，给大家简单的介绍和解释一下。

　　大多数时候，我们使用模型玩具进行创造性拍摄时，都遵循一定的镜头感和叙事效果。若不清楚画面的创意点在哪里，后的成片就无法达到完美的效果。对模型摄影来说，重要的是构图的立意以及景深的尺度范围。一般而言，模型的尺寸相对于其模仿物而言，放置在自然环境中的整体观感要小得多。我们可以采取两种思路来进行构图，拍摄模型。

　　一是利用近大远小的透视效果欺骗人的眼睛，造成戏剧化的成片效果。摄影时，我们需要把远近不同的两个景物拍成位于同一平面的幻象，或利用自然尺度的景观差异来创造具有冲击力的画面。，在拍摄时需要找一个不太凌乱的背景，让参与两个不同尺寸物体对比的物体有足够的焦点。混乱的背景很容易让观众分心，而不能把注意力放在时间营造好的画面内容上。另外要注意的是，不能使用明显带有标尺参考的场景，特别是在两个主题之间。主体和构图确定后，就可以准备拍摄了。

　　拍这样的题材，选器材时建议选用长焦镜头。使用长焦距镜头带来的空间压缩感，配合小光圈的大景深，可以拍摄到远距离的近景，随后与近距离的景物交互，产生破坏真实尺寸差别的戏剧性效果。

　　另外一个拍摄模型的方法，就是利用模型本身的美感，来拍摄静物。这类主题的拍摄，同样需要一个干净的画面作背景。因为对光线和阴影的要求比较高，所以通常会选择光线可控的场景来拍摄。可采用单色背景布墙拍摄，方便前期构图及后期制作。当模型太小时，也可考虑借助微距透镜来实现其拍摄效果。

　　对于某些特殊的拍摄环境，为了获得理想的效果，需要单独对画面进行补光。单点闪光补光易造成光影混乱，产生大量反常阴影，影响画面观感。在尼康的R1C1近摄闪光灯的帮助下，我们可以拍摄照片。采用闪灯控制器进行多变的光影渲染，以达到突出轮廓的效果。光在模型表面照射，会产生一定的明暗对比，利用这种光影效果，突出模型的立体效果。还可以利用光源产生的阴影，创造出特殊效果，增强画面的艺术感。

　　此外，大光圈带来的背景虚化，会使整个画面显得更有神秘感，突出场景中模型的主体地位。我们可以利用大光圈在拍摄时，保持正常的曝光，从而创造出这种效果。